Синтезатор Moog является одним из самых знаковых инструментов в истории музыки, навсегда изменивших облик музыкальной индустрии.
Изобретенный Робертом Мугом в 1960-х годах, этот новаторский электронный инструмент открыл музыкантам мир безграничных звуковых возможностей.
Начиная с ранних модульных конструкций и заканчивая современными воплощениями, синтезатор Moog оставил неизгладимый след в композициях различных жанров, от рока до электронной музыки.
В этой статье мы рассмотрим происхождение, эволюцию и непреходящее наследие, которое оставил после себя синтезатор Moog, а также поговорим о его создателях, его значении и несомненном влиянии.
- 1. Какая компания производит синтезатор Moog и где производится этот синтезатор?
- 2. Что означает Moog?
- 3. Какие группы (музыканты) использовали синтезатор Moog?
- 4. Как синтезатор Moog развивался на протяжении многих лет?
- 5. Что особенного в звучании синтезатора Moog?
- 6. Производятся ли синтезаторы Moog до сих пор и правда ли, что inMusic купила Moog?
- Заключение
1. Какая компания производит синтезатор Moog и где производится этот синтезатор?
Синтезатор Moog производится компанией Moog Music, основанной Робертом Мугом в 1953 году как R. A. Moog Co. в Нью-Йорке.
Изначально компания была сосредоточена на производстве терменвоксов, но в 1960-х годах переключилась на выпуск синтезаторов и в 1972 году была переименована в Moog Music.
На первых порах Moog Music базировалась в Эшвилле, Северная Каролина, с тех пор как Роберт Муг переехал туда в 1978 году.
Эшвилл считается сердцем ручного производства Moog, где синтезаторы, такие как Minimoog, традиционно собираются квалифицированными американскими специалистами.
Однако после приобретения Moog Music компанией inMusic в 2023 году, как сообщается, значительная часть производства может переместиться на Тайвань, что ознаменует отход от исключительно американского наследия рассматриваемого музыкального инструмента.
2. Что означает Moog?
Название «Moog» — это просто фамилия его изобретателя Роберта Муга (произносится как «mohg», рифмуясь с «vogue»). Данное слово не несет в себе конкретного значения.
3. Какие группы (музыканты) использовали синтезатор Moog?
Синтезатор Moog использовали в своем творчестве разные музыканты, работающие в различных жанрах.
Однако настоящий успех пришел к синтезатору с выходом альбома Венди Карлоса 1968 года Switched-On Bach, который продемонстрировал классический потенциал данного инструмента.
Рок-группы, такие как The Doors, использовали его в Strange Days (1967), а Пол Бивер с помощью Moog манипулировал голосом Джима Моррисона. Кроме того, The Beatles добавили звучание этого синтезатора в Abbey Road (1969).
Такие прогрессивные рок-исполнители, как Yes, Emerson, Lake & Palmer и Tangerine Dream, полагались на его обширные звуковые возможности, а Кит Эмерсон, как известно, сделал звучание Moog центральным элементом живых выступлений.
Джазовые исполнители, такие как Херби Хэнкок и Сан Ра, исследовали его экспериментальные грани, а поп-иконы, такие как Стиви Уандер и Pink Floyd, вовсю использовали его универсальность.
Позже хип-хоп-группы, такие как Beastie Boys, и рок-группы, такие как Wilco, возродили винтажное звучание данного синтезатора, закрепив его привлекательность для представителей разных поколений.
4. Как синтезатор Moog развивался на протяжении многих лет?
Синтезатор Moog создавался на основе модульных систем 1964 года, больших и сложных аппаратов, требующих коммутационных шнуров для соединения компонентов, таких как осцилляторы и фильтры.
Они изготавливались на заказ и стоили довольно дорого. Однако это не помешало им привлечь внимание крупных студий и авангардных композиторов.
В 1970 году Minimoog произвел революцию в доступности, создав портативную, предварительно смонтированную конструкцию, что сделало этот инструмент самым известным синтезатором в истории.
После того, как Роберт Муг покинул фирму Moog Music в 1977 году, компания столкнулась с банкротством в 1987 году, но он перезапустил ее в 2002 году под названием Big Briar, прежде чем снова вернуться к изначальному названию Moog Music.
В последние десятилетия синтезатор переиздавался под такими названиями как Minimoog Model D в 2016 году, и в виде полумодульных конструкций, таких как Mother-32 и Grandmother, сочетающих винтажную эстетику с современными функциями, такими как интеграция MIDI.
Подобная эволюция отражает баланс между уважением к традициям и адаптацией к современным потребностям музыкантов.
5. Что особенного в звучании синтезатора Moog?
Звук синтезатора Moog славится своей теплотой, насыщенностью и органическим качеством, во многом благодаря его аналоговой архитектуре.
Его управляемые напряжением генераторы (VCO) производят звуковые сигналы, которые затем могут быть обработаны культовым лестничным фильтром Moog с плавным музыкальным резонансом, запатентованным Робертом Мугом.
Данный фильтр в сочетании с генераторами огибающей создает динамичные, выразительные тона — от пробивных басовых линий до эфирных пэдов — которые цифровые синтезаторы часто не могут воспроизвести.
Практичная, тактильная природа инструментов Moog позволяет музыкантам создавать звуки с естественным, «живым» характером звучания, которое сделало эти инструменты основным продуктом как в винтажной, так и в современной музыке.
6. Производятся ли синтезаторы Moog до сих пор и правда ли, что inMusic купила Moog?
Да, синтезаторы Moog до сих пор производятся, и такие модели, как Minimoog Model D, вернулись в производство совсем недавно, в 2022 году, на заводе Moog в Эшвилле.
Однако ситуация изменилась в июне 2023 года, когда inMusic, конгломерат, владеющий такими брендами, как Akai и Alesis, приобрел Moog Music. Это положило конец эпохе владения сотрудниками Moog Music 49% акций данной компании, начавшейся в 2015 году, что вызвало у многих вопросы о будущем фирмы.
Хотя изначально Moog обещал сохранить свою базу в Эшвилле, отчеты от сентября 2023 года показывают значительные увольнения и возможный перенос производства на Тайвань под надзором inMusic.
Данная новость вызвала беспокойство у поклонников относительно направления развития бренда.
Заключение
Синтезатор Moog остается выдающимся достижением в области музыкальных инноваций, сочетая техническое великолепие с художественной свободой.
От своего истока, положенного Робертом Мугом, до своей нынешней главы в inMusic он развивался, сохраняя при этом фирменное звучание, которое находит отклик на протяжении десятилетий.
Хотя будущее место производства синтезаторов Moog и идентичность бренда остаются неопределенными, наследие Moog как инструмента для исследования звука сохраняется, обеспечивая ему место в истории музыки на долгие годы.
